- Foster the People är ett indierockband i Los Angeles som började som ett soloprojekt för sångare, gitarrist och keyboardist Mark Foster, som hade arbetat som en jinglekompositör för reklam. När hans låtar blev mer storslagna tog Foster med sig basisten Cubbie Fink och trummisen Mark Pontius. Detta är bandets debutsingel, som debuterade på Hot 100 -diagrammet den 7 maj 2011.
- Mark Foster förklarade sångens betydelse för Spinner Storbritannien : '' Pumped Up Kicks 'handlar om ett barn som i princip tappar förståndet och planerar hämnd. Han är utstött. Jag känner att ungdomen i vår kultur blir mer och mer isolerad. Det är en slags epidemi. Istället för att skriva om offer och någon tragedi ville jag komma in i mördarens sinne, som Truman Capote gjorde i I kallblod . Jag älskar att skriva om karaktärer. Det är min stil. Jag gillar verkligen att komma in i huvudet på andra människor och försöka gå i deras skor. '
Foster säger att han övervägde att skriva låten ur offrets perspektiv, men kände att det skulle vara en polis. Han påpekar också att det inte finns något verkligt våld i låten, eftersom hoten alla är barnets inre monolog. - Om de 'Pumped Up Kicks' bär de andra barnen i den här låten: I slutet av 80 -talet och början av 90 -talet åtnjöt Reebok Pump basketskor blygsam popularitet. Sneakersen hade en pump formad som en basket på tungan, och tanken var att om du behövde lite extra lyft kan du bara ge den några pumpar - tänk på att Nike hade Michael Jordan som säljer sina sparkar, så Reebok var ganska desperat. Det största ögonblicket i Pumps historia kom när Dee Brown från Boston Celtics vann Slam Dunk -tävlingen 1991 med skor. Strax före sin vinnande dunk nådde han ner och blåste upp sina pumpar, ett ögonblick som Reebok använde i reklam för skorna.
Skorna var väldigt dyra, och barn med den typen av pengar att spendera på basketskor som inte valde Air Jordans tenderade att vara de privilegierade posörerna som irriterade fan på alla som bär Converse eller Keds. I den här låten hotas barnen med de uppsparkade sparkarna, eller åtminstone den här typen av barn, med grovt våld. - Foster diskuterade låtens breda dragningskraft i en intervju med Anslagstavla tidningen: '' Pumped Up Kicks '' är en av de låtarna som blandar något riktigt bekant med något som är väldigt modernt '', sa han. 'Det är en sång där du kan ligga på soffan och lyssna på den eller så kan du gå upp och dansa runt i rummet.'
- Pratar om att skriva den här låten Rullande sten Foster sa: 'Jag försökte komma in i huvudet på en isolerad, psykotisk unge. Det är en f-k sång till hipsters, på ett sätt-men det är en låt hipsters kommer att vilja dansa till. '
- 'Pistolen' i den här låten är ganska bokstavlig, men det började inte så. Mark Foster skrev refrängen till låten först och ansåg att det var en låt om självförtroende, med 'pistol' som en metafor. Det förändrades när han kom med den första versen, som han fristylerade under en inspelning. Den här versen handlade tydligt om ett barn som hittar sin pappas pistol, och det förändrade låtens hy och gav 'pistolen' en bokstavlig mening.
- Låten lyckas dölja ett mörkt budskap under sin glada låt. 'Jag brukar göra det med många låtar', sa Mark Foster till MTV News. 'Jag gillar att berätta en annan typ av historia, lyriskt, än vad musiken uttrycker, eftersom det ger ett annat lager till själva historien. Jag skrev det ett kvarter från stranden och arbetade på ett musikhus - Mophonics, en plats där jag komponerade för annonser och sånt - och jag tror att det hade en viss inverkan på ljudet.
- MTVU censurerade den här låten när de spelade upp videon, och släppte ljudet när som helst Foster sjöng 'pistol' eller 'kulor'. Frontmannen berättade Rullande sten : 'Jag tror att MTV är rädd för ett alternativt band som har ett ljud som detta. Jag tror att ljudet lurar. Du har realityshows som handlar om att tonåringar ska bli gravida och du har Jersey Shore, där en tjej blir stansad i ansiktet och de visar klippet om och om igen som en teaser för att se serien. Det är som, åh, okej, våld i hemmet är bra, men att prata om något som familjevärden och tonåring isolering och mobbning är inte det.
- Låtens framgång beror delvis på dess överklagande i flera format, och det var den första låten som toppade både Billboards alternativa låtar och Dance Airplay-listor. (Den senare har bara körts sedan den 17 oktober 2003).
- Refrängen dyker upp åtta gånger i den här låten, inklusive fyra gånger i slutet av låten. Körrepetition är ett kännetecken för hitlåtskrivning, men det här är lite mycket, och Mark Foster vet det. 'Om jag hade vetat att låten skulle spelas överallt, hade jag tagit bort de jävla refrängen ur låten och fått den att röra sig snabbare', sa han NME . 'I slutet av det är det bara refräng, refräng, refräng, refräng ... det gör mig galen att höra den här dumma kören igen.'
- Låten släpptes aldrig officiellt. Foster the People -basisten Cubbie Fink förklarade för Stuff.co.nz : 'Vi var ett helt nytt band och det var den enda låten vi hade slutfört, och så lade vi upp den på vår hemsida för att ladda ner, och därav fick den ett eget liv. Det slängdes runt på internet, och folk skulle blogga om och det hamnade på [musikbloggaggregat] Hype Machine, och radio plockade upp det helt naturligt. Först började oberoende radiostationer spela det, och sedan började vanliga radiostationer spela det, och det växte bara gradvis. '
- Foster the People: s debutalbum Facklor släpptes den 23 maj 2011 genom Columbia Records och Startime. Mark Foster berättade CMU : 'Det här albumet var verkligen katartiskt för mig. Många av låtarna handlar om isolering och att vara underdog. Det var trevligt att få ut dem och ta ägandet över de saker som jag ville springa ifrån. '
- Detta var den mest streamade låten på den amerikanska Spotify -musiktjänsten mellan när den lanserades den 14 juli 2011 till slutet av året. Ett annat Foster The People -spår, 'Helena Beat', var den femte mest streamade låten under samma period.
- Sången drogs från airwaves efter skjutandet av 20 barn och sex anställda vid Sandy Hook Elementary School i Newtown, Connecticut, i december 2012. Mark Foster höll med om beslutet att dra banan av respekt för offren och tillade att han skrev låten om den växande trenden med psykisk ohälsa bland tonåringar i ett försök att skapa en konversation om behovet av förändring. Han sa i ett uttalande till CNN.com, 'Jag skrev' Pumped Up Kicks 'när jag började läsa om den växande trenden i tonårs psykisk ohälsa. Jag ville förstå psykologin bakom den eftersom den var främmande för mig. Det var skrämmande hur psykisk ohälsa bland ungdomar har skjutit i höjden under det senaste decenniet. Jag var rädd för att se vart mönstret tog vägen om vi inte började förändra hur vi skulle uppfostra nästa generation ... Den här låten skrevs som ett sätt att skapa pågående dialog för ett ämne som det pratades om, men när det gällde regeringens ingripande ignorerades i stort sett ...
”Nu är detta ämne äntligen i framkant i stora diskussioner och förhoppningsvis kommer det att leda till några stora förändringar i politiken som kommer att förhindra att dessa våldshandlingar händer i framtiden. Med detta sagt respekterar jag människors beslut att trycka på paus. Och om det blir en katalysator för ett större samtal som kan leda till positiv förändring framåt, så stöder jag det absolut. ' - Tittar tillbaka på den här låten 2014, berättade Mark Foster NME att han var stolt över dess kulturella betydelse. 'Det tvingade allmänheten att ha en konversation,' sa han. ”Inte bara om vapen och vapenregler, utan också om konsten i sig - var går gränsen och vad som bör redigeras. Jag känner att när det gäller att trycka på kuvertet när det gäller kultur och tvinga människor att ha dessa samtal var det en riktigt hälsosam sak för landet.
